Por Sandra Sonnenburg
La berlinesa diseña ropa y accesorios con un lenguaje claro y principalmente en tonos naturales: sus diseños son atemporalmente bellos y fáciles de combinar. Casi todos los modelos de Chrisberlin están tejidos en una sola pieza sin costuras. Aunque algunos están ingeniosamente diseñados, todos los modelos son muy fáciles de reelaborar: las instrucciones son fáciles de entender.
Christiane ha creado varios diseños con nuestros hilos (por ejemplo, el cárdigan Trollslända de Baby Alpaca Los Andes , la estola X-Factor de cachemira orgánica 6/28 y la bufanda pequeña de balayage ).
Para nuestra nueva colección de invierno, Collezioni Book 6 , diseñó Cape MOEMA como diseñadora invitada, razón por la cual damos la bienvenida a Christiane a la entrevista del blog de hoy.
Hoy damos la bienvenida a Christiane von. Chrisberlin.tejidos con nosotros para una entrevista.
Gracias, Christiane, por respondernos algunas preguntas.
Cuéntanos cómo empezaste a tejer y quién te enseñó.
Todas las mujeres de mi familia trabajaban a mano. Desde muy joven conocí las diversas técnicas de crochet, anudado, bordado, tejido y costura.
¿Aún recuerdas tu primer proyecto de tejido?
Debe haber sido algo relacionado con el Strickliesel, probablemente una bolsa pequeña. Constaba de dos placas y luego una serpiente a modo de correa.
¿Cómo describirías tu estilo?
Me gustan los cortes claros y con líneas, las prendas de punto deben ser fáciles de llevar. Para mí eso significa: no demasiado espeso y preferiblemente ligero.
Cuéntanos un poco sobre ti: De hecho, “siempre” quisiste ser diseñador, ¿cómo sucedió eso?
Sí, de hecho siempre quise ser diseñador. Cuando tenía 14 años, yo misma confeccioné y tejí todo mi guardarropa. Como soy muy alto (1,80 m), entonces no había ropa adecuada. Las mangas o las perneras siempre eran demasiado cortas. Pero desafortunadamente no teníamos dinero para estudiar y terminé en un trabajo más centrado en los negocios y la TI.
¿Cómo ha cambiado tu vida desde que empezaste a diseñar?
Me demostró que, no importa la edad que tengas, puedes darle un nuevo giro a tu vida. Hoy puedo vivir mi creatividad y aportar la experiencia y el conocimiento de mi primer campo profesional.
¿Puedes describirnos cómo funciona tu proceso de diseño?
Generalmente es el hilo y una muestra lo que me inspira. También me gusta mezclar hilos para conseguir propiedades adicionales o una mejor textura.
¿De dónde obtienes tu inspiración?
Por supuesto, miro las tendencias actuales de la moda, que me han interesado toda mi vida. Pero muchas veces me adelanto un poco con mis diseños.
¿Cuál de nuestros hilos es tu favorito y por qué?
Actualmente es Manada , que también uso en el diseño MOEMA que se muestra aquí. Tejí Manada junto con Puno , que es muy claro, estable y un poco más delgado. Manada es el elemento conector: se extiende sobre Puno como una especie de filtro, y el resultado es un tejido ligero, estable y al mismo tiempo muy suave.
¿Tienes una fibra favorita?
Cualquier cosa que sea acogedora.
¿Cómo surgió el diseño invitado, el Cape MOEMA , en el Libro 6 de Collezioni?
Me encantaron estos hermosos tonos naturales del Puno , todos con nombres de árboles. Pero cuando lo probé pensé: simplemente falta algo. Menos mal que todavía tenía una pequeña muestra de Manada a mano. Y listo: eso es todo.
Cuando miro la muestra, a menudo pienso en un bosque iluminado a contraluz. La estructura del patrón me recuerda a la corteza de un árbol.
Entonces el Cabo es un bosque de Puno bajo el sol de la tarde.
¿Puedes darnos un pequeño adelanto? ¿Qué pueden esperar tus fans a continuación?
Habrá otro diseño en otoño en el que Manada juega un papel, no quiero revelar nada más todavía.
Y por último, una pregunta fuera del mundo del tejido: ¿Qué es lo que más te gusta hacer cuando no estás tejiendo?
Me encanta viajar y exploro mis alrededores en bicicleta y capturo las impresiones con mi cámara.
Puedes encontrar a Chrisberlin aquí en Ravelry y aquí en Instagram .
